Ingeniero de mezcla/mastering

Q: Can you share one music production tip?

A: Si suena bien, funciona, asi de sencillo.

Q: What type of music do you usually work on?

A: Normalmente trabajo en una variedad de géneros musicales, pero tengo una especial afinidad por el género urbano. He tenido la oportunidad de trabajar en proyectos que abarcan desde reguetón hasta hip-hop, trap y otros estilos dentro del ámbito urbano. Mi experiencia y destreza se centran en resaltar las características distintivas de estos géneros, creando mezclas y masterizaciones que capturan la esencia y la energía única que los define. Además del género urbano, he trabajado en una amplia gama de estilos, incluyendo pop, rock, electrónica y más. Mi versatilidad me permite adaptar mis habilidades a diferentes tipos de música y colaborar con una variedad de artistas para lograr el mejor resultado posible. Mi objetivo es siempre contribuir a que la música alcance su máximo potencial, independientemente del género al que pertenezca

Q: What's your strongest skill?

A: Unas de mis mayores fortalezas son la creatividad y el gusto por el conocimiento, por lo que me dedico a mi mejora continua y a mantenerme actualizado con las tendencias de la industria asegura que pueda adaptarme e innovar en un panorama musical en constante cambio. Los clientes pueden confiar en que mi compromiso con la excelencia, la atención al detalle y la pasión por ofrecer resultados excepcionales me convierten en un activo valioso para mejorar la calidad e impacto de su música

Q: What do you bring to a song?

A: Lo que aporto a una canción como ingeniero es una combinación única de experiencia, pasión y compromiso. Mi enfoque comienza con un profundo entendimiento de la visión del cliente y su estilo deseado. Utilizo canciones de referencia para capturar la esencia y las metas de la canción, estableciendo una base sólida para el proceso.

Q: What's your typical work process?

A: Mi proceso de trabajo sigue una serie de pasos para garantizar la calidad y la satisfacción del cliente en cada proyecto. Al recibir un nuevo proyecto, mi enfoque comienza con la inmersión en la visión del cliente y el estilo deseado. Escuchar canciones de referencia es esencial para comprender plenamente los objetivos y la atmósfera que se buscan en la canción. Luego, procedo a organizar la sesión, asegurándome de que todos los elementos estén en su lugar para facilitar un flujo de trabajo eficiente. Una vez preparada la sesión, dedico tiempo a escuchar atentamente la canción en cuestión. Este paso me permite captar los detalles y matices necesarios para tomar decisiones en la mezcla y/o mastering. Con la canción entendida en su totalidad, comienzo el proceso de mezcla y/o mastering. Después de una fase de trabajo enfocado, tomo pequeños descansos para evitar la fatiga auditiva. Una vez satisfecho con el resultado, envío una versión preliminar al cliente para su revisión. Esta etapa es crucial para asegurar que la visión del cliente se refleje en la mezcla y/o masterización. Si se requiere revisión, integro los comentarios del cliente y ajusto el trabajo en consecuencia. Mi compromiso es superar las expectativas del cliente, por lo que no considero el proyecto completo hasta que estén satisfechos con el resultado final. En términos de tiempo, mi proceso suele tomar alrededor de tres días para la mezcla, incluyendo las revisiones necesarias, y aproximadamente un día para la masterización. Estos plazos incluyen el tiempo necesario para ajustes y perfeccionamientos basados en la retroalimentación del cliente.

Q: Tell us about your studio setup.

A: Utilizo monitores KRK Rokit 7 de cuarta generación, que me brindan una reproducción precisa y detallada, esencial para mis tareas de mezcla y masterización. Además, mi enfoque minimalista se refleja en mi elección de equipos, ya que prefiero tener solo lo esencial para trabajar de manera efectiva. Como interfaz de audio, confío en una SSL 2, la cual cumple con todas mis necesidades para mezclar y masterizar. Su calidad sonora y facilidad de uso me permiten obtener resultados excepcionales en cada proyecto. Mi enfoque de producción es totalmente 'In the box', lo que significa que realizo todas mis tareas en el entorno digital. Mi herramienta principal es Pro Tools, un DAW que me brinda la flexibilidad y potencia necesaria para llevar a cabo mis proyectos. En cuanto a los plugins, siempre cuento con una selección de Waves Audio y Plugin Alliance. Estas herramientas son fundamentales para esculpir y perfeccionar el sonido de manera precisa, asegurando que cada mezcla y masterización cumpla con los estándares de calidad.

Q: What other musicians or music production professionals inspire you?

A: Otros músicos y profesionales de la producción musical que me inspiran incluyen a Tainy y Ovy On The Drums, cuyo trabajo en el género urbano ha dejado una huella significativa en la industria. Además, encuentro inspiración en una variedad de artistas de diferentes géneros, como Micro TDH, Melanie Martinez, Santaflow y Feid. Esta diversidad de influencias me permite explorar una amplia gama de sonidos y enfoques creativos

Q: Describe the most common type of work you do for your clients.

A: Mi labor principal consiste en ofrecer servicios especializados de mezcla y masterización para artistas independientes, especialmente dentro del género urbano he indie en México. El trabajo más común que realizo implica tomar las grabaciones de audio originales de los artistas y transformar sus canciones en producciones profesionales y pulidas. Esto incluye una cuidadosa edición de audio, ajustes precisos en las voces para lograr un rendimiento destacado, equilibrada ecualización para alcanzar la mezcla perfecta, y la aplicación de efectos que realzan el sonido característico del género en el que este trabajando. Mi objetivo es destacar las mejores cualidades de cada pista y asegurar que la mezcla final sea impactante y de alta calidad, superando siempre las expectativas de mis clientes.